Popdronningane tek over klassisk: – Ein kan jo håpe

1 week ago 6



Popfenomenet Rosalía er omringa av eit heilt symfoniorkester i sin nyeste låt.

– Det er ganske fett.

Anders Krøger er komponist og formidlar av klassisk musikk.

Han set på musikkvideoen «Berghain» av Rosalía.

I videoen er ho omringa av strykarar og musikarar.

Songen er spelt inn med London Symphony Orchestra.

En person spiller cello i en koselig innendørs setting. De har på seg en lys, strikket genser og ser fokusert ut. I bakgrunnen er det hyller med bøker og personlige gjenstander. Rummet har dempet belysning som bidrar til en intim atmosfære.

Anders Krøger speler sjølv cello, men ikkje så godt, meiner han sjølv.

Foto: Tuva Marie Sørum / NRK

– Ho syng nesten operatisk, seier Krøger.

– Songen handlar om ein altoppslukande kjærleik, om anger og frykt. Det er jo veldig opera.

En kvinne poserer på en rød løper iført en svart kjole med et dekorativt nettinghodeplagg. Hun har på seg en glitrende halskjede som komplimenterer antrekket. I bakgrunnen er det flere mennesker og en grønn dekorasjon med blomster. Arrangementet ser ut til å være en formell eller stjernespekket sammenkomst.

Rosalía har etablert seg som ein av popens mest nyskapande artistar ved å kombinere flamenco med moderne pop, hiphop og elektroniske uttrykk.

En kvinne er avbildet i en glitrende svart kjole på en rød teppe-arrangement. Bakgrunnen viser logoene til ulike mediehus. Hårfrisyren hennes er bølget og hengende ned langs skuldrene. Bildeformatet indikerer en pressebegivenhet, muligens en prisutdeling.

Ho fekk sitt store gjennombrot med El Mal Querer (2018), som gjorde henne internasjonalt kjend og opna for samarbeid med artistar som J Balvin, Travis Scott og The Weeknd.

To personer står på en scene. Den ene er iført en rød og hvit rutete kjole, mens den andre har på seg en hjelm med lys. Omgivelsene er mørke, som gir fokus på dem. De ser ut til å være en del av et musikalsk arrangement.

Med globale hits som «Con Altura» og det kritikarroste albumet Motomami (2022) har ho festa posisjonen som ei av dagens mest grenselause og stilskapande popartistar.

I hennar nyaste album «Lux» ser vi ei litt anna side av songarinna.

– Dette er jo nesten litt klassisk, meiner Krøger.

– Speler på klisjeane

Klassiskmeldar i NRK Eystein Sandvik er også imponert, men over noko litt anna.

– Stemma hennar er ikkje ei operastemme.

en mann som smiler til kameraet

Er klassisk- meldar i NRK Eystein Sandvik imponert?

Foto: Tuva Marie Sørum / NRK

– Om du hadde plassert henne framfor eit heilt symfoniorkester hadde ikkje stemma vore stor nok, kraftig nok.

Sier han, men legger til.

– Det er noko anna, det er nettopp derfor det er kult.

I tillegg til å vere popartist er også Rosalía utdanna flamencosongar.

– Derfor har ho ei stemme som er fleksibel nok til å strekke seg i den retninga, utan at det blir klassisk av den grunn.

– Ho gjer det på ein bra måte.

en mann som sitter ved et skrivebord

Sandvik synest albumet er ganske kult.

Foto: Tuva Marie Sørum / NRK

Han meiner den klassiske delen i seg sjølv ikkje er alt for imponerande.

– Det blir jo spelt på klisjeane her.

Likevel meiner han Rosalía gjer interessante ting produksjonsmessig.

– Ho samplar og prosesserer strykarane på ein kul måte.

– Da får du brukt spennet frå det som er veldig elektronisk til det som er meir akustisk.

Charli XCX blir klassisk

Også artisten Charli XCX har sagt ho vil leike seg litt med å bruke meir strykarar.

Ho er mest kjent for albumet «Brat», som er eit superpopulært party-album frå 2024.

I sin nyaste låt «House» med John Cale bruker ho nettopp strykarar i musikken, og på ein litt annleis måte.

Charli XCX med hennar nyaste låt «House» med John Cale.

– Ho bruker ein teknikk som heiter ponticello, der ein tar bua lengre ned på strengane. Det gir det ein isete klang, noko som er veldig kult, seier Anders Krøger.

Anders viser korleis dei bruker strykarar i den nye Charli XCX-låten.

Det kan ein for eksempel også høyre i Vivaldis «Vinter».

– Det høyrest nettopp kaldt ut.

En kvinne med fjærdekorasjon og svart antrekk poserer på den røde løperen. Hun viser frem en del av antrekket sitt. Fotografene bak henne tar bilder av situasjonen. Video- og fotoutstyret er tydelig synlig i bakgrunnen.En kvinnelig sanger opptrer på scenen, iført en lys kjole. Hun holder en mikrofon og viser intensitet i uttrykket. Bakgrunnslyset skaper en dramatisk stemning under forestillingen. Publikum er delvis synlig i det fjerne, men fokuset er på artisten.

Dei nye dronningane av klassisk?

Eystein Sandvik trur kanskje vi kan merke ein tendens til at fleire popartistar bruker innslag av klassisk dei neste åra.

– Klassisk er ikkje lenger like mykje knytt til høgkultur, den tida er litt ut.

En gruppe musikere spiller instrumenter på en buss. De inkluderer fioliner, tromboner og trommer. Omgivelsene er en innredet buss med vinduer som viser det ytre landskapet. Musikerne er kledd i formelle antrekk, og en kvinne står i midten med et instrument.

I musikkvideoen «Berghain» møter vi musikarar overalt, også på bussen.

Krøger synest det er heilt supert at fleire popmusikarar bruker klassisk musikk.

– Eg synest jo klassisk musikk er det kulaste i heile verda.

– Viss songane deira kan vere eit gateway-drug inn i klassisk musikk er det jo ingenting som er betre enn det.

Sandvik tør nesten ikkje tenke så langt.

– Kva om eg jinxer det.

– Eg har jo venta i 40 år på at klassisk musikk blir kult, så ein kan jo håpe.

Publisert 20.11.2025, kl. 11.30

Read Entire Article